Pixel Creativo
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Making Of de una Pieza Gráfica


¿Qué es un Making Of?
Se define con el término "Making Of" (Muchas veces escrito equívocamente como Making OFF) al registro de hechos que se llevaron a cabo para la realización de un proyecto. Usualmente podemos encontrar este tipo de documentales al comprar DVD o Blu Ray de ediciones especiales de películas.

En Pixel Creativo, nos preguntamos cómo sería realizar el Making Of de una pieza publicitaria y es así que decidimos realizar el experimento.

Es muy común recibir en la calle o coger de algún mostrador un flyer, un díptico o un brochure. Lo observamos con naturalidad, pero no nos preguntamos sobre el proceso que llevó hacer esa pieza una realidad.

El vídeo que compartimos en esta oportunidad, muestra el proceso de trabajo de Pixel Creativo para la elaboración de una pieza publicitaria. Desde la pre producción, pasando por la fotografía, hasta el diseño final del producto.

El equipo de Pixel Creativo, cuida cada detalle del trabajo y supervisa cada proceso, ya que es una enorme responsabilidad tener la imagen del cliente en nuestras manos.


En este proyecto participaron:
Daniel Collazos Bermúdez - Director Creativo
Christian Pretell - Dirección de Arte
Dario Patroni - Dirección Fotográfica y Audiovisual


Si quieres ver más de nuestro trabajo, puedes visitar:
www.pixel-creativo.com

Rediseño www.pixel-creativo.com


En este post, nos gustaría contarles que nuestra agencia de publicidad, gráfica y audiovisual ha renovado su sitio web: www.pixel-creativo.com

El rediseño de nuestro sitio web es más que una nueva imagen, es un compromiso con nuestros clientes de seguir ofreciéndoles lo mejor de la creatividad de nuestro equipo.

Como cada pieza que desarrollamos, este nuevo sitio web, es el resultado de un proceso conceptual, donde comunicamos que para Pixel Creativo no existen límites creativos.

Una de las novedades más importantes de nuestro nuevo sitio web, es la visualización en pantalla completa de los trabajos que hemos realizado a lo largo de más de 10 años.

Los animamos a conocer esta nueva web en www.pixel-creativo.com


Maestros de la Publicidad, Diseño y Marketing


Hace unos años, en las oficinas de la agencia de publicidad Pixel Creativo, surgió la idea de crear un blog que ayudara a disipar algunas ideas de nuestros clientes sobre temas referentes a la publicidad o sus negocios. Nos comprometimos así a realizar un artículo o post sobre temas de interés, que ayudaran a resolver algunas dudas que profesionales de diversas carreras sobre temas relacionados a Publicidad, diseño gráfico, marketing y temas anexos.

En el proceso de realizar cada artículo, hemos contado con la participación de profesionales que han enriquecido la experiencia.

Hoy, ya que celebramos el día del maestro, nos pareció un buen motivo para saludar a nuestros colaboradores durante estos años, ya que cada uno ha aportado una enseñanza particular en cada una de sus especialidades.

¡Feliz día del Maestro! Gracias por sus enseñanzas. Esperamos seguir contando con su apoyo en beneficio de nuestros lectores en Perú y Latinoamérica.

www.pixel-creativo.com

El reto del desarrollo editorial




Hace unos días nos pusimos un reto. El desafío consistía en desarrollar diversas fotos para un proyecto editorial en un tiempo límite de 20 minutos por foto, lo cual implicará un trabajo de iluminación y dirección de arte usando un modelo que no fuera profesional. Decidimos hacer dos fotos; una en interiores y otra en exteriores, dándonos un total de 40 minutos.
Para lograr la meta trazada, el equipo de Pixel Creativo tuvo una reunión para el desarrollo de una lluvia de ideas donde se aportaran propuestas visuales, postura del modelo, locaciones y acabado de la fotografía. Debo decir que esta parte del proceso fue muy interesante y satisfactoria, ya que tuvimos muchos puntos coincidentes, pero lo más importante es que aprendimos un poco más de la visión de cada uno y de lo que queríamos lograr. Esta reunión fue enriquecedora.



Una vez terminado el proceso de conceptualización y planificación visual de las fotografías, nos reunimos con el fotógrafo Dario Patroni de GEN FOTO, con la finalidad de explicarle nuestra visión. Dario, gracias a su amplia experiencia, hizo nuevos aportes que enriquecieron la propuesta y mientras hablábamos planificó la estrategia en cuanto a los equipos que utilizaría para la foto, para lograr la estética deseada y tomando en cuenta el limitado tiempo.


Como he escrito líneas antes, el reto consistía en conseguir un acabado fotográfico editorial de calidad en poco tiempo y con un personaje que no fuera modelo profesional. Además de dirigir al equipo en cuanto a la conceptualización de la foto, también era parte de mi labor encontrar a la persona que aparecería en las fotos, así que luego de pensarlo, escogí a Daniel Granda, quien por supuesto cumplía con los requisitos de este proyecto.




Finalmente el día de la sesión fotográfica llegó. Empezamos en las oficinas de Pixel Creativo, donde adaptamos el lugar como un pequeño estudio. Esta primera etapa requería mi dirección creativa, eso involucra como siempre: revisar, consensuar, aportar y conversar sobre las fotos con Dario en un plazo limitado durante la sesión, sin que nuestro personaje se sintiera incómodo o angustiado. Daniel nunca había modelado para otra cosa que no fueran fotografías familiares, así que era parte de nuestro trabajo también dirigirlo y fomentar su comodidad para que sus expresiones fueran naturales y nuestra comunicación en el momento fluyera con confianza. Establecidas las coordinaciones previas, llega un punto donde dirigir se concentra en cuidar los márgenes de tiempo y cuidar la efectividad y funcionalidad de cada miembro en la sesión. Esta etapa requiere de mucha sutileza para que el fotografiado no se reprima por el grupo de personas que colaboramos con la foto, ni con las luces y mucho menos ante la cámara. Es complicado pero muy importante encontrar y permanecer en este balance.


Al finalizar la sesión en el estudio montado, nos dirigimos a la locación en exteriores que ya habíamos contemplado Antonella Morelli y yo. Al ser una sesión relámpago, llegamos al sitio, colocamos las luces y nos encontramos con una nueva complejidad: El tránsito de las personas por la calle de una mañana cualquiera. Antonella y yo estuvimos pendientes en todo momento que el ambiente fuera el propicio para que Daniel se sintiera a gusto y Dario pudiera concentrarse en capturar lo mejor del personaje.



Una vez terminada la sesión, muchos podrían pensar que el trabajo de fotografía ya estaría terminado en este punto, pero nada más lejos de la realidad, lo que tocaba hacer era revelar las fotos y llegar a la estética previamente conversada con el equipo de Pixel Creativo. GEN FOTO nos entregó las fotos y a partir de ese momento la magia estaría en manos de nuestro Director General de Arte, Christian Pretell.




Gracias a sus amplios conocimientos de revelado fotográfico digital que abarcan entre el revelado lomográfico o el HDR (del cual ya hemos hablado antes en el blog de Pixel Creativo), Christian logró varios tipos de fotografías. Tanto las fotos en interiores como las de exteriores tenían puntos clave que resaltar y fortalezas distintas. La iluminación de las fotos en estudio fue mucho más dramática, al estar manipulada con más control, así que la mayor parte de los revelados fueron en alto contraste, resaltando incluso los valores de grises para crear una imagen de portada. Las fotografías en exteriores aportaban mayor naturalidad al personaje, y hasta contaban una historia. La locación escogida era de edificios empresariales que ofrecían una gama de grises cálidos. Christian se valió de coordinar el resto de colores y limpiar la foto de detalles inoportunos en Photoshop. Nuestro proyecto pasaría en ese momento a manos de Antonella Morelli y Brenda Barahona, nuestras especialistas en trabajo editorial.


Antonella y Brenda se encargaron llevar las fotografías a un producto que contemplara una portada y un artículo principal que estuviera acorde a las nuevas tendencias del mercado.
El trabajo editorial es una rama especialmente delicada del diseño, y requiere de un análisis e investigación previa muy profunda. Después de ordenar sus referencias y proyecciones se decidieron por un estilo limpio y minimalista. El trabajo quedó impecable.




El proceso de trabajar este proyecto fue realmente una gran experiencia y quizá ha sido bastante resumida la forma de contarlo, quise compartirlo con nuestros lectores, porque creo que aporta mucho a quienes nos encontramos en la carrera de la gráfica y la publicidad. Hay mucho trabajo previo antes de tomar una fotografía y por supuesto al desarrollar un proyecto editorial y es algo que no nos ponemos a meditar cuando tenemos una revista en nuestras manos. Precisamente esa es la idea, que el lector simplemente disfrute del contenido.











¿Alguna vez habías pensado todo lo que estaba implicado en el desarrollo de una revista?

www.pixel-creativo.com

Columnista:Daniel Collazos Bermúdez
https://www.behance.net/danielcollazos
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Mi experiencia filmando para el Fútbol Club Barcelona



En estos días he recibido muchas felicitaciones por el video del camp de Piura (Perú), que realizó el Fútbol Club Barcelona en esa ciudad. Ha sido una experiencia fantástica. Lo cierto es que el proyecto se construye con la misma dedicación de muchos otros pero al tratarse de un club de fútbol tan grande es natural que el impacto en redes sea mayor.

Atendiendo a la petición de mis compañeros en Pixel Creativo de explicar un poco en que radica la eficiencia del video, como se plantea y su producción final, voy a intentar compartir, con los lectores del blog, algunos detalles que fueron los factores fundamentales que enriquecieron la calidad del video. Espero que pueda ayudarles a la hora de emprender un proyecto audiovisual.



1.    Escuchar, ver y CALLAR.
Normalmente quien nos encarga un trabajo audiovisual, tiene una idea muy clara de lo que desea en cuanto impacto que va a producir el mensaje en el receptor del material, sabe como quiere que se sienta quien recibe la información audiovisual. Normalmente me limito a escuchar y  a establecer un paralelo entre lo que escucho y lo que observo. Es poco probable que alguien te hable mal de su servicio o producto, pero debo ser lo más honesto conmigo mismo al establecer las conexiones entre lo que escucho y lo que observo, si no consigo establecer esas asociaciones debo empezar a anotar aquellos “desfases de percepción” para realizar las consultas pertinentes más adelante, cuando tenga clara la intención del proyecto. Debo estar atento si esos “desfases de percepción” pueden entrar en conflicto con la intención principal o no. En el caso del FCB la idea era clara y el trabajo que realizan es buenisimo, a partir de la coherencia con la que se manejan podemos seguir.

2.    La entrevista.
A partir de alli comenzamos  a conversar bastante sobre el proyecto, restricciones, derechos etc. Todo debe escribirse para tenerse en cuenta en el momento de grabar. En esta experiencia debía percibirse la trascendencia del trabajo del FCB sin artificiar demasiado su esencia, conseguimos hacerlo sin artificiar nada. Antes de salir para Piura converse mucho con Daniel Collazos sobre mis impresiones y la forma de trabajar el proyecto, la visión de uno puede volverse escasa y debe saber en quien confiar antes de tomar ciertas decisiones. Una vez más el feedback fue de una calidad exquisita.

3.    De lo nuevo, poco.
El video comienza con unas tomas del dron, importante para generar el contexto antes de la presentación, luego habrán algunas tomas más de apoyo hacia la mitad del video. Christian Pretell se encargo de dirigir el aparato durante las tomas que finalmente pueden apreciar en el proyecto final. Conversamos mucho sobre como serían las tomas y en que momento realizarlas.


4.    Compromiso.
Para captar las imágenes de la manera màs natural posible sin alterar el curso de los acontecimientos es necesario estar implicado al máximo con el proyecto. Nosotros comiamos con los entrenadores, y estabamos dentro de la actividad todo el tiempo, conversabamos con los padres, estabamos antes de los entrenamientos y nos quedábamos hasta tarde.

El respeto por el trabajo, y el cuidado que se debe considerar al trabajar en la imagen de cada encargo que confía en tu criterio debe ser recibido con madurez y tranquilidad y ser consecuente con lo que se espera de cada miembro del equipo.

No entiendo otra manera de comenzar un proyecto si no te sientes parte del mismo.

Corolario: Personalmente ha sido un reto grande poder sintetizar el impacto de lo que significo este campamento fútbolistico para la ciudad de Piura, ha sido un honor participar de ello y muy  alentador. Comienzan nuevos proyectos y espero seguir compartiendo muchos más con mis compañeros en Pixel Creativo, donde me siento muy contento.

Un abrazo para todos.


Dario Patroni
Director Audiovisual
Pixel Creativo S.A.C

www.pixel-creativo.com


Dario Patroni: Más allá del Instagram


El fotógrafo peruano - español Darío Patroni Muñoz, actual coordinador de la Carrera Corta de Fotografía (PSU) de la Universidad de Ciencias y Artes de América Latina (UCAL) con sede en Lima - Perú, realiza la exposición "Más Allá de Instagram". La muestra fotográfica se presenta en las instalaciones de UCAL del 27 de Marzo al 09 de Abril de 2014.

La exposición "Más Allá de Instagram", es una oportunidad para comprender el talento, trabajo duro y los conocimientos que el fotógrafo pone en práctica para realizar una fotografía. Darío Patroni explica al blog de Pixel Creativo muchos de estos detalles.

« A través de mi experiencia como fotógrafo conozco mucha gente que desea aprender a fotografiar, pero a veces, están muy confundidos respecto a varios conceptos que trascienden a la fotografía. Ojo: la fotografía es una disciplina. »


Mediante la amena charla que sostuvimos con el fotógrafo, nos explica que cuando hablamos de fotografía no solo se trata de la creación de una imagen linda o la captura de un momento en la vida. La fotografía es un medio de expresión. Un medio para manifestar emociones. Es de esta forma que se animó a contarnos algunos detalles de su experiencia personal a inicios de su carrera:

« Mi primera cámara me la compró mi padre cuando tenía 17 años, a partir de ese momento sabía que había encontrado una especie de pareja ideal. Mis problemas de audición y mi falta de cualidades a la hora de relacionarme con las personas se vieron paliadas inmediatamente. ¡Podía expresarme!! »

« Comprendí la cámara como un instrumento de comunicación. Por ejemplo si en mi familia nacía alguna sobrina, sentía dificultad para expresar mi alegría y agasajar a la pareja con el habitual: Felicidades, tienen una hija preciosa, que Dios los bendiga. En vez de eso, logré manifestar esos mismos sentimientos haciendo fotos de la pequeña y entregándolas como un regalo a los felices padre. Ellos quedaban contentísimos porque entendían lo que quería transmitirles con esas fotos. »


Patroni, también nos explica que la fotografía no se trata solo de apretar el botón de la cámara para capturar una imagen que nos puede parecer bonita, es saber cómo iluminarla, encuadrarla y a través de todos esos elementos contar una historia mediante una sola imagen. Estos conocimientos los consigue Patroni, después de estudios de iluminación en España, ardua investigación buscando referentes importantes en la fotografía y muchas horas de práctica.

« Los fotógrafos que más admiro practicaban/trabajaban muchas horas con la cámara y entendí que eso era importante e imprescindible para generar resultados. »


Le preguntamos a Darío Patroni sobre su visión sobre la fotografía y nos explica que para él, se trataba de construir una obra de arte que aunque pueda parecer simplemente la captura de un instante de la vida, demandaba mucho trabajo y profesionalismo tras bambalinas.

« Si queremos los laudos por concebir una preciosa obra como lo hacen los arquitectos por ejemplo, debemos contemplar una serie de detalles en nuestra fotografía, ya que como fotógrafos somos arquitectos de nuestras imágenes, peones de obra e ingenieros. Hay que trabajar mucho para lograr resultados aceptables. Se deben dominar conceptos básicos de iluminación, estar en sintonía con la realidad de una manera especial y poseer un dominio técnico sobre el equipo. »

« No acostumbro a pensar en "LA" foto sino en "EL" momento. Eso amplia tu visión. Hay una previa al momento luego el momento mismo y el impacto del mismo. Sólo hay un momento así que la preparación técnica debe responder a esa exigencia. »


Es verdad que en la actualidad tenemos cada vez más acceso a dispositivos (sean cámaras digitales o teléfonos móviles) que nos ayudan a tomar fotografías, además de aplicaciones para dispositivos móviles con filtros fotográficos que dan un estilo novedoso a nuestras fotos, nos preguntamos qué pensaría Patroni acerca de eso.

« Hoy en día con los filtros que se incorporan en los dispositivos móviles puedes sentirte fotógrafo sin tener ningún conocimiento de fotografía. Eso es peligroso si intentas incursionar en el mundo de la fotografía de manera seria. »


Sin embargo, Darío Patroni aclaró que no se encuentra contra las nuevas tecnologías. En realidad las considera herramientas poderosas para alcanzar grandes resultados, pero que deben estar acompañadas por los conocimientos adecuados y una incansable investigación. Es así que nos reveló que esto lo motiva a llevar a cabo su muestra fotográfica actual:

« Más Allá de Instagram demuestra que pueden hacerse fotos atractivas con pocos recursos tecnológicos (Se utilizó un teléfono para realizar la muestra) Pero si posees un conocimiento aceptable del manejo de la luz y demás herramientas puedes lograr resultados interesantes. »


En la Agencia Pixel Creativo, tenemos la suerte de contar con el expertis de Darío Patroni en el campo fotográfico. Actualmente ha colaborado en proyectos muy importantes que pronto daremos a conocer. Por el momento, los invitamos a visitar la exposición "Más Allá de Instagram" que se presenta en las instalaciones de UCAL del 27 de Marzo al 09 de Abril de 2014.

Pueden ver más del trabajo de Darío Patroni en:

www.dariopatroni.com

facebook.com/dariopatronifoto

A continuación los dejamos con el vídeo realizado para la exposición: "Más Allá de Instagram"


Más Allá de Instagram from dario patroni on Vimeo.

Historia de Youtube


Así como la televisión, internet se ha convertido en uno de los medios de difusión audiovisual más usados en los últimos tiempos gracias a YouTube, un sitio web parte de la tendencia de la web 2.0, ya que nos permite visualizar videos, además de subir nuestro propio contenido, alimentando de esta forma la información global.

La idea de Youtube surge en el año 2005, gracias a Chad Hurley, Steve Chen y Jawed Karim, extrabajadores de PayPal (página dedicada al comercio electrónico) influenciados por un sitio web de citas llamada HotorNot.com, donde los usuarios podían subir fotos que podrían ser calificadas por los usuarios.

El dominio www.youtube.com fue registrado en la red el 15 de febrero de 2005 y el primer video fue colgado el 23 de abril, con el nombre de "Me at the Zoo".



El tráfico de Youtube se incremento cuando los internautas comenzaron a colocar los videos colgados en youtube en la web de MySpace, este incremento en el tráfico atrajo a anunciantes como Nike, colocando videos como el comercial de Ronaldinho en esta web.

El crecimiento de visitas a la web de Youtube hicieron atractiva a la página para Google, comprando el sitio web y su logística en el año 2006 por la cantidad de 1650 millones de dólares en acciones.

En enero de 2010, se lanza YouTube Rentals, un servicio de videoclub por Internet con películas completas que se pueden ver al instante previo pago

Pese a el gran éxito de youtube entre los usuarios de internet, se dice que el famoso sitio web aun no representa un negocio rentable para Google, por los cargos de derecho de autor que enfrenta, debido a la innumerable cantidad de contenido con licencia de autor que existe en esta web. Según un analista de la Credit Suisse (Grupo Internacional Financiero), YouTube estaría presentando pérdidas por 470 millones de dólares estadounidenses en 2009

En cuanto a la publicidad Youtube se ha convertido en el sitio web favorita de los videos virales, además de ser el medio por el cual se han dado a conocer personajes que ahora son famosos como La Tigresa del Oriente.

El exito de Youtube incluso a generado sitios webs que se han colgado del nombre generando otras páginas con selcciones de videos especializadas por genero como: cholotube (página de contenido adulto en Perú), cinetube (página de peliculas), teachertube (página de videos educativos), entre otras. Incluso han surgido otras webs con la misma filosofía de youtube, como: tutv.com, megavideo.com, etc

Dentro de las últimas mejoras de Youtube, en el año 2010, la famosa sitio web de videos ahora nos permite subir videos de 15 minutos, incrementando el tiempo estadar en un 50%

Definitivamente Youtube nos depara aún más novedades para los próximos años, esperemos ver que nos depara el futuro.


 
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